Programma 2025

Call me Jay

Agata Maszkiewicz

Een dansvoorstelling over creatie voorbij het menselijke. Twee dansers en een computergestuurde lichtbron bewegen samen—maar wie leidt, wie volgt, en wie bepaalt? Controle verschuift en vervaagt in een spel van invloed en samenwerking, waarin technologie niet alleen een hulpmiddel is, maar een eigen wil lijkt te hebben.

Dear Laila

Basel Zaraa

Een intieme, interactieve installatie voor één toeschouwer per keer. Via foto’s, video’s, geluiden en memorabilia construeer je fragmenten uit het leven van een Palestijnse familie. Het verhaal volgt een vader die zijn dochter probeert uit te leggen waar hij is opgegroeid en waarom ze daar niet naartoe kunnen. De installatie weerspiegelt ontheemding, verzet en de strijd voor gerechtigheid.

Dubbelspoor

Beppie Blankert Dansconcerten

Beppie Blankert reconstrueert, herinterpreteert en danst na 40 jaar samen met Caroline Dokter haar legendarische voorstelling. Louis Andriessen componeerde en speelde de muziek. Op tekst van Samuel Beckett ontstaat een choreografische ontmoeting, uitgestrekt tussen werkelijkheid en droom, verwachting en berusting. Het analoge toneelbeeld toont een gespiegelde wereld, een spel van realiteit en illusie.

fatigue

Viktor Szeri

Een solo-productie die de grenzen van het menselijk lichaam en onze zintuiglijke waarneming onderzoekt. Balancerend tussen dans en installatie, met video, muziek en het lichaam als centrale elementen, biedt de voorstelling een hypnotiserende reflectie op de burn-out van de danser, de samenleving en de wereld om ons heen. Aansluitend vindt een clubnacht plaats, georganiseerd in samenwerking met EKKO.

Grande Donna Freiheit and Her Spiders from the Squat

SIKSA

SIKSA keert terug naar Utrecht met hun nieuwste, compromisloze mix van choreografie, tekst en muziek. Elk woord op het podium is Pools, maar de boodschap is universeel. Dit rebelse punkduo, dat Europese clubs en festivals heeft veroverd, sluit SPRING 2025 af met een explosief slotconcert, gevolgd door een dj-set.

HOT WALK

Keren Levi - NeverLike

Een interdisciplinaire voorstelling over klimaatverandering, ouder worden en ouderschap. Wat als de opwarming van de aarde haar eigen menopauze is? Hoe verschuiven macht, verantwoordelijkheid en zorg tussen ons en Moeder Aarde? Kun je samen met een vriend een wandeling maken in het park—op het podium? Een reflectie op de veranderingen die ons innerlijke en uiterlijke klimaat vormen.

INTO THE DIRT

Dimitri de Perrot

Midden in het drukke Utrecht Centraal hebben we een tijdelijke geluidsoase gecreëerd. Stap binnen en blijf zo lang als je wilt. Vertraag, doe misschien zelfs je schoenen uit. Ga zitten of liggen, en luister naar de grond. Hoor wat in onze gehaaste drukte, meestal alleen onze schoenen opmerken.

Is Anybody Home?

Gob Squad

In deze interactieve voorstelling creëert het beroemde theatercollectief Gob Squad een live film die zich voor de ogen van het publiek ontvouwt. Een Utrechter ruilt van plek met de theatergroep en nodigt het publiek uit in zijn woonruimte. De voorstelling onderzoekt de grenzen van theater, privacy en de relatie tussen degene die kijkt en degene die bekeken wordt. Terwijl de film zich in het theater ontvouwt, worden privéappartementen betreden, en worden vragen over thuis, eigendom en persoonlijke grenzen voortdurend gesteld en onderzocht.

Kill Me

Marina Otero

Na het succes van Fuck Me (SPRING 2022) keert Marina Otero terug naar Utrecht met Kill Me. In deze nieuwe voorstelling gaat Otero, samen met haar dansers en Nijinsky, opnieuw op zoek naar menselijke kwetsbaarheid en emotie. Met hun lichamen en stemmen creëren ze een gelaagde wereld waarin ze zowel hun eigen waanzin als de chaos van de werkelijkheid omarmen. Kill Me is onderdeel van Otero’s levenslange project Remember to Live, dat zich blijft ontwikkelen tot de dag van haar dood. Net als in haar eerdere werken duikt Kill Me in de waanzin van de liefde en de complexiteit van mentale gezondheid.

Laborious Walk

Ely Daou

Zes uur achter elkaar per dag loopt Ely Daou in cirkels op verschillende locaties in de openbare ruimte van Utrecht, terwijl hij één-op-één gesprekken voert met voorbijgangers in het Engels, Frans, Spaans of Arabisch. Je kunt live meeluisteren via koptelefoons en zo momenten van verbinding, (dis)connectie, isolement en het steeds veranderende ritme van de stad ervaren.

last portrait

ashleyho+domeniknaue

Een performance in een installatie, ergens tussen een tuin, een ziekenhuis en een begraafplaats. Twee jonge mensen verweven de verhalen van hun families. Omringd door een archief van persoonlijke documenten, verzameld door de jaren heen, zoeken ze hun weg door het landschap van verlies.

Magic Maids

Eisa Jocson & Venuri Perera

Met de symbolische aanwezigheid van een bezem centraal op het podium verbindt deze voorstelling, via dans en bezweringen, op verrassende wijze de heks en de dienstmeid. De productie reflecteert op de eindeloze keten van migrantenarbeid, de uitbuiting van arbeid en lichamen. Een nieuwe productie van Eisa Jocson die vorig jaar met The Filipino Superwoman Band SPRING afsloot.

Me, Le Corbusier, and a friend

David Bergé

Na het succes van Borderline Visible in 2024 is de volgende editie van Time Based Editions te zien op SPRING. Een gedrukt boek en een soundscape komen samen in een tijdelijke gemeenschap. De audio voert je langs adembenemende foto’s en het verhaal van twee jonge mannen, waarvan één later de architect Le Corbusier zal worden, op hun zeven maanden durende reis naar ‘de Oriënt’ in 1911.

METCH

Ivo Dimchev

METCH brengt alle facetten van de grensverleggende Ivo Dimchev samen: zingen, dansen, schilderen (en veilen) en provoceren. Een concert-expositie, een veiling, een obsessieve dialoog met het publiek. Verwacht songs, maar ook een rauwe, onvoorspelbare botsing met theater, dans, politiek en hedendaagse kunst. Eén avond, een unieke ontmoeting tussen maker en publiek.

Modesta (play of language & lips)

Anna Franziska Jäger & Nathan Ooms / CAMPO

Een speelse en poëtische voorstelling over opgroeien en je plek in de wereld vinden. Geïnspireerd op het boek The Art of Joy van Goliarda Sapienza volgen vijf performers Modesta, een vrouw die de regels naar haar hand zet. Met taal, beweging en verbeelding wordt de vraag gesteld: hoe vrij kunnen we écht zijn?

Motus Mori LECTIO

Katja Heitmann

Dit is geen lezing, geen performance en ook geen workshop. Katja Heitmann en haar performers nemen je mee in het choreografisch proces van hun artistieke levenswerk Motus Mori. Je ervaart letterlijk ‘aan den lijve’ hoe dit MONUMENT voor de menselijke beweging tot stand komt.

Motus Mori PERPETUUM

Katja Heitmann

Een immersieve installatie. Sinds 2021 presenteert SPRING het Motus Mori-archief van Katja Heitmann, een langdurig kunstproject gewijd aan het verzamelen en bewaren van menselijke beweging. Voor het eerst sta je oog in oog met de ‘bewegingsdonors’—mensen zoals jij en ik, ieder met een uniek lichaam en een eigen fysieke aanwezigheid. Laat je raken door hun verhalen en de essentie van hun beweging.

NEAR MISSES

Fotini Stamatelopoulou

NEAR MISSES bevindt zich op het snijvlak van gesproken woord, choreografie en visuele installatie. Het onderzoekt strategieën van verdediging en veerkracht, en trekt lijnen tussen stilte en woede, strijd en overgave, kracht en onderdanigheid, leven en dood.

OFFSPRING

Drie makers en een collectief presenteren moedig hun ‘work in progress’, allen even nieuwsgierig naar de reactie van het publiek.

Overal Iemand Altijd

Wouter van Veldhoven & Guiot Duermeijer

Een indringende performance met woorden en soundscapes, te ervaren doorkoptelefoons op Utrecht Centraal Station. Het werk onderzoekt de innerlijke worsteling van een jonge neurodiverse vrouw en de onzichtbare normen van onze samenleving. Hoe blijf je jezelf en houd je je staande in deze wervelwind van sociale codes?

Rapeflower

Hana Umeda

Vertrekkend vanuit de ervaring van verkrachting, gaat deze choreografie niet alleen over de individuele ervaring van het opnieuw verbinden met je eigen lichaam na seksueel geweld, maar ook over het maatschappelijke taboe daarop. Tegelijkertijd confronteert het werk een universeel probleem: de objectivering van het vrouwelijk lichaam als pion in sociale en politieke strijd.

Reading Group: Arab Futurism

alaa minawi

Met alaa minawi, de maker van The Liminal. Het verleden heroverwegen om een toekomst te creëren. Arabfuturisme is een artistieke beweging die counter-narratives formuleert over het eurocentrische beeld dat op het Midden-Oosten wordt geprojecteerd.

Reading Group: The Art of Joy

Nathan Ooms & Anna Franziska Jäger

Op welke manieren kan de essentie van een romanpersonage naar het toneel worden gebracht?Kom bij ons in de gezellige en informele sfeer van Savannah Bay, voor een ochtend van samen lezen en praten. Een boek in de ene hand, een kopje thee en een koekje in de andere.

Renaissance

WAUHAUS

Het Finse kunstcollectief WAUHAUS maakt zijn langverwachte Nederlandse debuut op SPRING met Renaissance, een rituele voorstelling die dans, zang, licht en installatie samenbrengt in een droomachtige ervaring. Mythische lichamen komen tot leven, grenzen vervagen en fantasie krijgt een fysieke vorm. Renaissance onderzoekt hoe het lichaam zich kan vernieuwen en transformeren in een wereld waarin verbeelding steeds meer verdwijnt. Het publiek wordt uitgenodigd om zich over te geven aan verwondering, verandering en speelsheid—een ode aan de kracht van dromen en het onbekende.

RUNNER

Ira Brand

RUNNER speelt zich gelijktijdig af in het theater en op de straten van Utrecht. Het onderzoekt de uitputting van het lichaam, zowel fysiek als sociaal-politiek. Waarom waarderen we mensen pas wanneer ze zichzelf tot het uiterste drijven? Het publiek volgt Ira Brand, die buiten rent op zoek naar een plek, kennis of misschien zichzelf.

Sensing Dark Matter

Su WenChi, YILAB

Een innovatieve VR-ervaring, ontwikkeld in samenwerking met de meest vooraanstaande natuurkundelaboratoria. Deze immersieve, multisensorische reis verandert de manier waarop we de werkelijkheid waarnemen. Met geavanceerde VR-technologie verkent het de grenzen van onze perceptie en opent het de deur naar een wereld waarin donkere materie waarneembaar wordt.

SPRING Academy Trajectories

Duik diep in ons educatieprogramma, maak kennis met de SPRING Academy Trajectories!De SPRING Academy trajecten zijn voor iedereen die een praktijk heeft in de podiumkunsten, studeert op het gebied van de geesteswetenschappen, autodidact, activist, onderzoeker of om een andere reden geïnteresseerd is om diep te duiken in een onderwerp gerelateerd aan de voorstellingen op SPRING.

Teenage Songbook of Love and Sex

Ásrún Magnúsdóttir & Alex Roberts

Een melodieuze ode aan ontluikende liefde en seks, vol plezier en passie, maar ook pijn en angst. Utrecht is de volgende halte voor Teenage Songbook of Love and Sex, een unieke muzikale voorstelling met jongeren uit Reykjavik. Samen met lokaal talent en aangevuld met teksten en songs van jonge Utrechters, resulteert dit in een eenmalige, unieke uitvoering op het grote podium van de Stadsschouwburg Utrecht. Teenage Songbook of Love and Sex is gemaakt door tieners, gaat over tieners, maar is er voor iedereen.

The Liminal

Alaa Minawi

Deze interactieve installatie onderzoekt de ruimte tussen verschillende werelden: het verleden, het heden en mogelijke toekomsten. Geïnspireerd door Arabisch futurisme, een beweging die nieuwe toekomstbeelden vanuit Arabische perspectieven voorstelt, behandelt het thema’s zoals afzondering en parallelle werelden, waar mensen zich hergroeperen en nieuwe realiteiten creëren. Tijdens IDFA 2024 won de work-in-progress versie de Film Fund DocLab Interactive Grant.

Three Times Left is Right

Studio Julian Hetzel

Trigger warning: Three Times Left is Right is een radicale, provocerende, grappige en dubbelzinnige performance over polarisatie. Een onalledaags familieportret dat fungeert als een vergrootglas voor onze samenleving. Kunnen we onder één dak leven met mensen die totaal anders denken dan wij?

Topic Talk: Age on Stage

Beppie Blankert, Keren Levi, Teenage Songbook Choir

Ouder worden is iets wat we allemaal ervaren. Het blijft echter een onuitgesproken onderwerp in verschillende contexten, zoals op professioneel gebied. Als we jong zijn, voelen we ons onder druk gezet om volwassen te worden en ervaring op te doen. Als we volwassen zijn, worden we gebombardeerd met anti-verouderingsboodschappen die ons aansporen er jonger, energieker en fitter uit te zien.

Topic Talk: Making the Impossible Possible

SHIFFT, Viktor Szeri

Hoe kunnen we artistieke mogelijkheden creëren in systemen en politieke omgevingen die dat steeds onmogelijker maken? Hoe blijven we artistiek gegrond en authentiek in omstandigheden die ons vragen om ons voortdurend aan te passen?

Topic Talk: Performing care

Alaa Minawi, Guiot Duermeijer, Fotini Stamatelopoulou

Hoe verhouden podiumkunsten zich tot zorg?Wat is de relatie tussen artistieke praktijken en zorgethiek? Is kunst zorgvuldig genoeg? Kan zorg geënsceneerd worden? Dit zijn enkele van de vragen die aan bod komen in deze Topic Talk.

Topic Talk: The (de)colonised Body on Stage

Marcelo Evelin, Venuri Perera, Eylül Fidan Akıncı

Het is niet ongewoon meer om te spreken over koloniale verledens en huidige voorbeelden van bezetting. Maar wat verandert er als we het over lichamen hebben in plaats van over naties? Wanneer lichamen met een geschiedenis van kolonisatie - vroeger of nu - of lichamen die leven met de voortdurende realiteit of angst ervoor, het podium betreden? Hoe ontvouwt deze dynamiek zich wanneer het publiek voornamelijk een witte Westerse achtergrond heeft?

UIRAPURU

Marcelo Evelin / Demolition Incorporada

De dansvoorstelling Uirapuru neemt je mee naar de betoverende wereld van de Braziliaanse bossen en de legende van de Uirapuru-vogel, een man die in een vogel verandert. De voorstelling gaat over eeuwen van koloniale onderdrukking en de poging om inheemse culturen uit te wissen, maar ook over hun veerkracht. Net zoals de Uirapuru blijft zingen, blijven deze culturen voortbestaan, ondanks alles. In Uirapuru brengt Evelin dans, mythologie en milieubewustzijn samen in een poëtische en krachtige vertelling over overleven, verzet en de kracht van kunst.

Wasted Land

Ntando Cele

In de openingsvoorstelling van SPRING 2025 keert Ntando Cele terug, na het succesvolle SPAfrica met Julian Hetzel, met een tegendraadse voorstelling vol muziek, energie en ironie. Ze verkent de valkuilen van duurzaamheid en de greenwashing van het Globale Noorden. Hoe ziet een toekomst eruit waar zwarte mensen niet langer voortdurend worden uitgesloten van het menselijke verhaal?Wat als we de maatschappelijke transformatie volledig omarmen en onrechtvaardigheid  recht in de ogen aankijken? Performers uit verschillende delen van het Globale Zuiden geven dit urgente vraagstuk een stem.

While Taking Shape

Amparo González Sola

Hoeveel van wat er in het ene lichaam gebeurt, is verbonden met wat er omgaat in een ander lichaam? Via een choreografie die de ruimte tussen performers en publiek kadert en focust op kleine gebaren, nodigt deze voorstelling ons uit de dynamiek van blik, afstand en nabijheid en de rol die dit speelt in ruimtes waar we toekijken opnieuw te overwegen.

Y: SLOW TV Cinema

Y Events / Divadlo X / SPRING

24 films van 24 verschillende kunstenaars, na elkaar vertoond in een slaapfeest-cinema setting. Kunstenaars dagen hun gebruikelijke werkwijzen uit en maken beeldmateriaal met minimale inhoud, een eenvoudige compositie en een beperkt plot. Nu nodigen wij jou uit om kijkgewoonten te heroverwegen en te genieten van de schoonheid van verspilde tijd.