Reflectiesessie met DAS Theatre: Artistieke uitwisseling die verder gaat dan het voltooide werk

Zoals we allemaal weten, leidt theatermaken niet alleen tot avondvullende voorstellingen. Niet alleen verleggen kunstenaars steeds vaker de grenzen van wat theater is en kan zijn – door het creëren van audiowandelingen, tarotlezingen, bordspellen, lezingen, gesprekken enzovoort – maar ook omarmen zowel kunstenaars als de podiumkunstensector de mogelijkheden om in verschillende vormen (zoals lezingen, workshops en installaties) met het publiek in contact te komen, voortkomend uit het bredere onderzoek waar een theaterkunstenaar bij betrokken is.

DAS Theatre is een masteropleiding voor onderzoeksgerichte artistieke en curatoriële praktijken op het gebied van theater in Amsterdam. Drie jaar geleden besloot DAS Theatre de masterproefpresentaties te ontwikkelen en het tweejarige programma af te sluiten met het opzetten van een workshop. DAS is van mening dat het creëren van voorstellingen slechts één van de vele belangrijke aspecten is waarmee een theaterkunstenaar zich kan bezighouden.

Dit jaar organiseert DAS Theatre een reflectiesessie over wat kunstenaars kunnen delen naast voltooide werken. We nodigen kunstenaar Nahuel Cano en de artistiek directeur van het festival, Grzegorz Reske, uit om te bespreken wat voor ontmoetingen er kunnen ontstaan wanneer het creatieve proces in een vroeger stadium wordt opengesteld en buitenstaanders worden uitgenodigd in diverse artistieke werelden. Hoe definiëren we ‘artistiek onderzoek’? En hoe kan dit met anderen worden gedeeld, buiten het voltooide, opgevoerde werk om?

Na de discussie nodigen we iedereen uit voor twee rondetafelgesprekken waar professionals, studenten en kunstenaars elkaar kunnen ontmoeten en van gedachten kunnen wisselen over een aantal gerelateerde vragen en onderwerpen.