- AECFest
- ASEF
- Dance
- Body Talks
SoftMachine: The Return
Tien jaar na hun eerste ontmoeting komen twee toonaangevende Aziatische makers opnieuw samen. In een mix van dans, documentaire en monoloog onderzoeken Surjit (India) en Rianto (Indonesië) hoe hun lichamen en landen zijn geëvolueerd. Van de politieke veerkracht in India tot de complexiteit van gender in Indonesië: SoftMachine: The Return is een eerlijk, radicaal zelfportret. Het vangt een generatie die samen ouder wordt en ondertussen de toekomst van de Aziatische hedendaagse dans herdefinieert.
In SoftMachine: The Return vloeit tien jaar aan choreografische experimenten samen door de kritische blik van vijf Aziatische makers: Rianto (Indonesië), Surjit Nongmeikapam (India), Xiao Ke x Zihan (China) en Yuya Tsukahara (Japan). De voorstelling is een ontmoeting tussen dans, lezing, demonstratie en documentaire. Centraal staan twee solo’s die laten zien hoe het levensverhaal van de makers verweven is met hun werk als danser. Zo toont Rianto een intiem portret van zijn zoektocht naar liefde binnen de wereld van dans, gender en traditie in Indonesië. Surjit Nongmeikapam vertelt over zijn ontwikkeling van buitenstaander naar een geëngageerd maker, gevat in een dans van veerkracht die de geschiedenis van etnische conflicten in Manipur overstijgt.
Als geheel is het project een verlangen om terug te keren naar het lichaam en samen na te denken over dans en alles daarbuiten. Artistiek leider Choy Ka Fai blikt terug op een decennium van vriendschap en samenwerking: “Toen we in 2012 als informeel collectief begonnen, waren we jong en ambitieus; we wilden de norm uitdagen en radicale andersheid omarmen. Misschien zijn we op onze eigen paden radicaal gebleven, maar nu is het tijd om opnieuw samen te dansen. Niet om alleen terug te blikken, maar om een nieuwe toekomst voor het Aziatische danslandschap voor te stellen.”
SoftMachine begon in 2012 als een onafhankelijk onderzoek naar het choreografische landschap in Azië, als reactie op het aanhoudende exotisme in de kunstwereld. Sinds de première in 2015 tourde het project internationaal met meer dan zestig voorstellingen, tot de pandemie in 2020 de tournee onderbrak.
Nagesprek
Op vrijdag 22 mei is er na de voorstelling een nagesprek met Choy Ka Fai.
Pers
“Softmachine: The Return voelde als een geschenk (…) Choy’s project laat zich niet gemakkelijk afsluiten, maar nodigt ons juist uit om ons kwetsbaar op te stellen, de waarde van vriendschap te erkennen en terug te keren naar het lichaam als bron van kennis.” – Bakchormeeboy ★★★★☆
Delen
Choy Ka Fai
Credits
Concept, visueel ontwerp, regie en documentaire: Choy Ka Fai
In samenwerking met: Surjit Nongmeikapam en Rianto
Dramaturgie: Tang Fukuen
Decorontwerp, lichtontwerp en technische regie: Ray Tseng
Muziek en geluidsontwerp: Mo’ong Santoso Pribadi en Chaoba Thiyam, met geselecteerde composities van Heisnam Shantanu Singh en Augustine Shimray
Projecttourmanagement: Mariko Mikami
SoftMachine: the Return is gemaakt in opdracht van: Esplanade – Theatres on the Bay
Gepresenteerd als onderdeel van: da:ns focus – Connect Asia Now (CAN) De ontwikkeling van het project wordt ondersteund door Residency at Studio Plesungan, Indonesië en Dance Nucleus, Singapore
Deze voorstelling maakt deel uit van AECFest, een multidisciplinair openbaar kunstfestival dat jaarlijks afwisselend in Azië en Europa plaatsvindt. In 2026 wordt het gepresenteerd als een festival-in-een-festival binnen SPRING, dat plaatsvindt van 14 tot 23 mei. Deze editie is het derde opeenvolgende jaar dat AECFest wordt georganiseerd binnen een groot internationaal festivalplatform, na edities in Italië (2024) en China (2025).
Het Asia-Europe Cultural Festival (AECFest) wordt georganiseerd door de Asia Europe Foundation met financiële steun van de Volksrepubliek China en het Ministerie van Buitenlandse Zaken van Denemarken.
Ook interessant
- Dance
- Body Talks
- NL premiere
- Music
- Body Talks
- SPRING coproduction
- World premiere
- Performance-installation
- Body Talks
- NL premiere
RIDDEN
Leu Wijee & Mio Ishida
za 16 mei 21:00 uur & zo 17 mei 15:00 uur
Ridden— Indonesisch: ditunggangi; Japans: 憑依 — verwijst naar de onzichtbare energie die op iemands schouders rust. In deze zintuiglijke voorstelling verweven Leu en Mio jaren aan onderzoek naar de relatie tussen mens en omgeving na een ramp. Ze transformeren dit naar een dansvorm die schommelt tussen ritueel, sport en een bandoptreden. Tussen verwoesting en vernieuwing door verkent dit werk de menselijke band met de natuur en de vreemde, eindeloze cyclus van het simpele overleven.
Deltas
Nahuel Cano
di 19 mei 19:00 uur & woe 20 mei 21:00 uur
In deze muziektheatervoorstelling verbindt Nahuel Cano persoonlijk verdriet met de kwetsbaarheid van onze natuur. Langs de oevers van de Paraná en de Rijn word je via livemuziek, film en verhalen meegevoerd op een poëtische reis. Een indringende ervaring over verlies en onze verbinding met de wereld waarin we leven.
What Will We Do Without Exile?
Basel Zaraa
do 14 mei 12:00 tot 18:00 uur, vrij 15 mei t/m zo 17 mei 12:00 tot 21:00
What Will We Do Without Exile? is een immersieve installatie die een rijke Palestijnse wereld onthult, verborgen in een vluchtelingentent. Het werk nodigt publiek uit om zich een wereld voorbij bezetting voor te stellen. Neem plaats tussen sinaasappel- en olijfbomen, luister naar geluiden van de toekomst en ervaar hoop, veerkracht en bevrijding.