- Dance
- Body Talks
- SPRING coproduction
- NL premiere
Sweet Spot
Zes performers trekken je mee in Sweet Spot, een rusteloze wervelwind van dans en geluid. Geïnspireerd door Noorse volksmythen, transformeert een traditionele kettingdans zich tot een verleidelijke stroming, waarin dans en vluchtige ficties opduiken en weer ondergaan. Begeleid door de indringende klanken van de Hardanger-viool, onderzoekt deze queer performance het lichaam als een plek van ambivalentie- een plek waar identiteit en macht voortdurend in beweging zijn en transformeren.
In de dansvoorstelling Sweet Spot transformeren zes dansers een traditionele Noorse kettingdans tot een wilde, hypnotiserende wervelwind. Het vertrekpunt is de leikarring, een volksdans waarbij dansers hand in hand een cirkel vormen. Beharie trekt deze traditie uit elkaar en laat de kettingdans uitmonden in een bezeten ritueel waarin de controle volledig wordt losgelaten.
De voorstelling is gebaseerd op legendes over dansers die worden overgenomen door demonische melodieën; denk aan de mythe van de rode schoentjes die nooit stoppen met dansen. Het is een uitputtingsslag waarbij de dansers balanceren tussen explosieve uitbarstingen en tedere overgave. Hierbij wordt de Noorse folklore niet behandeld als een vaststaand gegeven, maar als iets dat kan worden verbogen en opgerekt.
Deze benadering zie je ook terug in de muziek. Componist Ingvild Langgård bewerkt de klanken van de traditionele Hardanger-viool tot een dwingende, moderne soundtrack. Beeldend kunstenaar Karoline Bakken Lund ontwierp een omgeving waarin objecten en materialen de dansers soms ondersteunen en dan weer tegenwerken. Sweet Spot vormt het sluitstuk van een trilogie over het queer lichaam en onderzoekt hoe extase en de overgave aan een groep kunnen leiden tot nieuwe vormen van samenzijn.
Delen
Harald Beharie
Credits
Concept & choreografie: Harald Beharie
In samenwerking met / artistiek onderzoek: Karoline Bakken Lund
Performers: Loan Ha, Carlisle Sienes, Harald Beharie, Amie Mbye Irene Theisen and Ester Thunander
Scenografie & kostuum: Karoline Bakken Lund
Licht ontwerp: Ingeborg Staxrud Olerud
Muziek: Ester Thunander
Muziek door: Ester Thunander, Ingvild Langgård, Carlisle Sienes and traditional Norwegian music.
Geluidsontwerp: Gunnar Innvær
Faciliatator / dramaturg: Deise Nunes
Intimiteitscoördinator: Lexie Koren
Productie: Kristina Melbø Valvik
Tour: Damien Valette
Coproducenten: Dansens Hus, Oslo, Rosendal Teater (Trondheim) , RAS (Sandnes), BIT Bergen Internasjonale Teater (Bergen), Arsenic, Arsenic – Centre d’art scénique contemporain (Lausanne), SPRING festival (Utrecht), Zodiak – Centre for New Dance, Helsinki (Helsinki), MDT (Stockholm)
Residentie support: Fabbrica Europa (Firenze), Kaserne (Basel) and Kilden (Kristiansand)
Ondersteund door: Norwegian Art Council and Kristiansand Municipality
Met dank aan: Hanna Siwaly, Sven Bartolomeo,Santos Cronstrøm, Marielle Sundt-Haugen, Annikken Wilhelmsen, Tore Lund, Hooman Sharifi og Torbjørn Kolbeinsen.
Traditionele muziek uit Noorwegen (slåtter):
Håvards sorg after Håvard Gibøen, after Knut Buen
Tussebrureferdi på Vossevangen, after Anne Hytta, after Knut Buen
Soteroen after Vidar Lande
Dolkaren after Johanne Flottorp (after Salve Austenå) Sammetsgrunden by Ester Thunander
Springar på nedstilt after Håvard Gibøen, after Knut Buen
Ook interessant
- Dance
- Body Talks
- NL premiere
- Performance
- Body Talks
- NL premiere
- AECFest
- ASEF
- Dance
- Body Talks
- NL premiere
RIDDEN
Leu Wijee & Mio Ishida
za 16 mei 21:00 uur & zo 17 mei 15:00 uur
Ridden— Indonesisch: ditunggangi; Japans: 憑依 — verwijst naar de onzichtbare energie die op iemands schouders rust. In deze zintuiglijke voorstelling verweven Leu en Mio jaren aan onderzoek naar de relatie tussen mens en omgeving na een ramp. Ze transformeren dit naar een dansvorm die schommelt tussen ritueel, sport en een bandoptreden. Tussen verwoesting en vernieuwing door verkent dit werk de menselijke band met de natuur en de vreemde, eindeloze cyclus van het simpele overleven.
Work Body
Michael Turinsky
di 19 mei 20:30 uur & woe 20 mei 19:00 uur
Michael Turinsky onderzoekt in deze voorstelling wat het vandaag de dag betekent om arbeider te zijn en welke lichamen de arbeidersklasse mogen vertegenwoordigen. Via zang, tekst en dans claimt een lichaam dat vaak aan de marge staat ruimte op het podium. Rauw, energiek en politiek geladen, wordt dans hier een daad van verzet.
Opening night – double bill
Sung Im Her / HER project
do 14 mei 20:00 uur
Sung Im Her – Everything Falls Dramatic & TomorrowisNowTodayisYesterday SPRING opent met een bijzonder double bill van de gerenommeerde choreograaf Sung Im Her. Deze avond brengt twee verschillende groepen performers samen en biedt de unieke kans om haar indringende wereld in de grote zaal van Stadsschouwburg Utrecht te ervaren.